Художник и его талант

   Художественный дар — это одновременно и талант, и огромный труд. Так как искусство во многом близко ремеслу, в нем сочетается безусловное природное дарование и простые технические навыки, без которых настоящего художника никогда не будет. Именно сочетание дарования и неустанного ежедневного труда дает миру самых ярких и одаренных художников.


   В детстве все малыши безусловно талантливы. Мало того, у них есть любовь к искусству, желание им заниматься. Дети любят рисовать красками, карандашами, фломастерами, лепить из пластилина, глины и слоеного теста, вырезать из бумаги, клеить различные поделки и складывать оригами. Основная задача хороших родителей — не отбить желания развивать природные таланты и возможности детей.

   Очень часто родители ограничивают малышей в творчестве, отнимая у них краски, потому что они пачкают свою одежду, карандаши, так как ими дети старательно расписывают обои и мебель, пластилин, ведь им можно с легкостью испортить дорогой ковер или заляпать паркет. Такие ограничения быстро ликвидируют всяческое стремление к искусству и талант ребенка увянет, так и не получив шанса на развитие.

   Если же заниматься искусством хочет уже достаточно взрослый и сложившийся индивид, у него огромный простор для развития. Интернет даст возможность познакомиться с самыми крупными мировыми музеями и частными собраниями. Книги по искусству помогут разобраться в техниках, а многочисленные художественные школы и студии поспособствуют отработке техники и получению практических навыков.


   Наличие таланта далеко не всегда обуславливает успешность. История знает множество известных имен людей, которые были всего лишь хорошими ремесленниками. Если человек хочет преуспеть в искусстве, но не имеет особого дара, его шанс в этом мире — это постоянное совершенствование своих знаний и умений.

   Многие начинают с простейшего - «раскрашивания» готовых образцов картин, изготовления копий с фотографий и рисунков. Этот способ известен с глубокой древности, все великие художники прошли через копирование картин известных мастеров и рисование слепков античных статуй. Такая методика оправдана — она дает возможность ознакомиться с различными изобразительными техниками, освоиться с разными типами работ, масштабами полотен, стилями, как говорится, «набить руку». В искусстве, как и в любом ремесле, автоматизм движений играет огромную роль.

   Человек должен сам ощущать желание заниматься искусством, так как «из-под палки» стать художником еще никому не удавалось. Нужно понимать, что искусство — это такой же сложный труд, как и в других сферах деятельности, возможно, даже более эмоционально зависимый.

   Для того, чтобы проявить свои художественные способности, требуется определенное настроение. Чтобы полотно заметили, оно должно «зацепить» и впечатлить зрителя. Для этого в него должна быть вложена частичка души художника. Даже при отсутствии особенного художественного дара это и есть проявление таланта.