Сюрреализм в живописи

Сюрреализм в живописи

Сюрреализм - это сложившееся в 20-х годах 20 века направление в искусстве, отличающееся парадоксальностью изображений (противоречащих реальности или логике), с обильным использованием символов, намеков и отсылок к мифологии, истории и политике.

Смешение сна и реальности в виде противоречивых сочетаний реалистичных образов посредством коллажа или техники представления в качестве объектов искусства предметов, созданных изначально в бытовых целях.

Как появился, как зародился, основоположники


Берет начало в 1917г. с манифеста «Новый дух», созданного Г. Аполлинером к балету «Парад», а также его пьесы «Груди Тиресия» (1917г.), где впервые использовался термин «сюрреализм» (в значении - сверхреализм, надреализм). Движение окончательно оформилось и закрепилось благодаря «Манифесту сюрреализма», опубликованному А. Бретоном.

Начал свой путь сюрреализм во Франции и далее разошелся по другим европейским и южноамериканским странам. Своими предшественниками сюрреалисты считали де Сада, А. Рембо и Лотреамона. А так как это направление в искусстве коренилось в символизме, то на творчество сюрреалистов оказали глубокое влияние Г. Моро, О. Редон.

Особенности и черты сюрреализма


Направление сложилось под большим влиянием фрейдистских теорий и благодаря использованию искусства в качестве канала освобождения от внутренних демонов, образов, мыслей. Для достижения глубин собственного подсознания художники нередко использовали наркотики и алкоголь, применяли гипноз или экстремальное чувство голода.

Они работали над темами магии и подсознания. Обращались в своих изысканиях к мистицизму и оккультным практикам, как способам приближения к своему бессознательному. В литературе благодаря Бретону часто пользовались методом автоматического письма.

Что характерно для сюрреализма


Несмотря на то, что изначально сюрреализм создавался как литературное движение, вскоре подобный тип мышления и создания произведений искусства распространился и на живопись. Визуальный обман, парадоксальное сочетание форм, перетекающие предметы из одного в другой - вот яркие признаки сюрреализма. Это демонтаж всех смыслов и устоявшихся представлений о реальности.

Художники-сюрреалисты


Сальвадор Дали - один из самых ярких представителей направления, родившийся в Испании. Использовал метод рисования сразу же после пробуждения, когда сон еще не окончательно развеялся, чтобы сохранить на полотне как можно больше деталей этих ускользающих иллюзий.

Выстроил не только свою художественную карьеру, но также тщательно созданный скандальный образ эксцентрика с вызывающим поведением. Работал и в других стилях: кубизм, неоклассицизм, импрессионизм, занимался не только живописью, но и кулинарными книгами, иллюстрациями, писал сценарии.

Макс Эрнст - немецкий скульптор и художник, ставший участником многих современных течений: дадаизм, сюрреализм, экспрессионизм. Придумал различные методы нанесения красок и создания работ, а также коллажей с их безумными названиями. Впоследствии стал идейным вдохновителем для Д. Поллака.

Рене Магритт - художник из Бельгии, прославившийся своими полными загадок картинами. Он никогда не объяснял их значения, а потому до сих пор их анализируют и делают противоречивые выводы. Впоследствии стал называть свой стиль «магическим реализмом».

В течении сюрреализма существовали четкие границы и формы, которым требовалось следовать, теория и постулаты, строго соблюдавшиеся его участниками. Что не могло не привести к раздорам внутри объединения, бунтарству отдельных представителей (С. Дали), изгнаниям и прочим междоусобицам.

Как организованное движение, сюрреализм пришел к закату вместе со смертью А. Бретона, его лидера. Хотя многие склонны считать концом сюрреализма год смерти Дали (1989).
Открывайте новое!
С нами интересно