«Венера, Марс и Амур», Пьеро ди Козимо — описание картины

   Работа имеет привычный горизонтальный выбор ракурса и была создана самим мастером для хранения в своей личной коллекции. Работа писалась долгое время и выполнена полностью маслом по холсту. Пару раз картина терялась из виду, но снова была найдена уже после Второй Мировой Войны. Именно тогда она попала в Берлинскую картинную галерею, где и находится на данный момент времени.


   Картина писалась несколько лет к ряду, но вместе с ней, автор работал и над другими проектами тоже. Если бы Пьеро занимался только написанием одной картины, и то, не на коммерческой основе, он бы не смог поддерживать уровень жизни, который он вел в те времена. У мужчины была собственная студия, несколько одновременных биологических экспериментов. Все это требовало множество финансовых вложений, которые художник без источника заработка потянуть бы не смог.


   Выполнена картина в мягком, не доведенном стиле. Называется он так потому, что каждый нажим кисточки обрывался посередине, дабы цвет ярко смотрелся со стороны. Краски распределялись большим слоем и в момент когда картина сохла, нужно было постоянно отгонять от нее мух. В то время краски изготавливались по другой формуле и именно поэтому насекомые крайне хотели ими полакомиться.

   Картина рисовалась в три этапа. Сначала рисовались две центральных фигуры. Визуально, они и притягивают сразу же внимание публики, и рисовались специально с помощью мягких, холодных цветов.

   Вторым этапом было создание полей позади них. Если приглядеться, фигуры уже не так детализированы. Пропала краевая обводка, остались только нарисованные эмоции лица.

   Третьим этапом считается создание неба и гор, позади всего остального плана.